Möt konstnären
Klara Collin är konstnären bakom Klaras Kludd. En färgälskande kreatör uppvuxen i Göteborg. Hennes konst kännetecknas av djärva färgkombinationer och texturer som skapar både energi och nyfikenhet. Hon målar det som väcker glädje i henne själv, och hoppas att varje verk ska föra samma känsla vidare in i de rum där det hamnar.
Klaras relation till färg började tidigt. Hon växte upp i ett hem där varje rum hade sin egen kulör, där kläderna var färgstarka och med en mor som var konsthantverkare. Detta lade grunden till Klaras starka relation till färg och form.
Hon målade mycket som barn och tonåring, men efter studenten tappades det bort. Först under 2020 återvände hon till måleriet, när tillfälle gavs att utforska kreativiteten på nytt. Den första målningen döptes skämtsamt till Kludd och blev startskottet för hela hennes konstnärliga resa. Där och då bestämde hon sig för att aldrig släppa målandet igen.
Klara Collin
Klara Collin är konstnären bakom Klaras Kludd. En färgälskande kreatör uppvuxen i Göteborg. Hennes konst kännetecknas av djärva färgkombinationer och texturer som skapar både energi och nyfikenhet. Hon målar det som väcker glädje i henne själv, och hoppas att varje verk ska föra samma känsla vidare in i de rum där det hamnar.
Klaras relation till färg började tidigt. Hon växte upp i ett hem där varje rum hade sin egen kulör, där kläderna var färgstarka och med en mor som var konsthantverkare. Detta lade grunden till Klaras starka relation till färg och form.
Hon målade mycket som barn och tonåring, men efter studenten tappades det bort. Först under 2020 återvände hon till måleriet, när tillfälle gavs att utforska kreativiteten på nytt. Den första målningen döptes skämtsamt till Kludd och blev startskottet för hela hennes konstnärliga resa. Där och då bestämde hon sig för att aldrig släppa målandet igen.
Klara Collin
Inspiration hämtas ofta från havet och naturen, från somrarna i Skåne och små färgmöten hon lägger märke till i vardagen: blommor, förpackningar, kläder och skyltar. Vissa färgkombinationer återkommer som en röd tråd genom hennes konst, t.ex. blått och grönt, eller orange, rött och rosa, färger som också ofta är vanliga i hennes mammas skapande.
Färg är Klaras främsta drivkraft. Rätt färgkombinationer väcker en djup glädje i henne, nästan som en kick, och precis den känslan vill hon att hennes kludd ska föra vidare till andra.
Klaras Kludd handlar i grunden om att sprida mer glädje och mod att våga färg. Och förhoppningsvis kanske även få fler att hitta tillbaka till sin barndoms kreativa nöjen.
Inspiration
Inspiration hämtas ofta från havet och naturen, från somrarna i Skåne och små färgmöten hon lägger märke till i vardagen: blommor, förpackningar, kläder och skyltar. Vissa färgkombinationer återkommer som en röd tråd genom hennes konst, t.ex. blått och grönt, eller orange, rött och rosa, färger som också ofta är vanliga i hennes mammas skapande.
Färg är Klaras främsta drivkraft. Rätt färgkombinationer väcker en djup glädje i henne, nästan som en kick, och precis den känslan vill hon att hennes kludd ska föra vidare till andra.
Klaras Kludd handlar i grunden om att sprida mer glädje och mod att våga färg. Och förhoppningsvis kanske även få fler att hitta tillbaka till sin barndoms kreativa nöjen.
Inspiration
Klara arbetar främst i akryl, ett hållbart, ljuståligt och snabbtorkande medium som passar perfekt för hennes intuitiva sätt att skapa. Hon använder spatel, spackel, roller, penslar och ibland helt oväntade verktyg för att bygga lager, struktur och rörelse. Under åren har hon utvecklat egna tekniker, bland annat det hon kallar för blobbar och pluppar, som blivit en del av hennes formspråk.
Målarprocessen är spontan, lekfull och styrd av känsla. Ofta arbetar hon med flera målningar samtidigt, låter dem vila mellan lager och följer vad färgerna vill göra. Vissa verk växer fram långsamt under veckor, andra tar form nästan explosivt under en kväll.
Teknik & Material
Klara arbetar främst i akryl, ett hållbart, ljuståligt och snabbtorkande medium som passar perfekt för hennes intuitiva sätt att skapa. Hon använder spatel, spackel, roller, penslar och ibland helt oväntade verktyg för att bygga lager, struktur och rörelse. Under åren har hon utvecklat egna tekniker, bland annat det hon kallar för blobbar och pluppar, som blivit en del av hennes formspråk.
Målarprocessen är spontan, lekfull och styrd av känsla. Ofta arbetar hon med flera målningar samtidigt, låter dem vila mellan lager och följer vad färgerna vill göra. Vissa verk växer fram långsamt under veckor, andra tar form nästan explosivt under en kväll.